Montuj szybko i z głową

System pracy w DaVinci Resolve, w którym nie wracasz do tego samego etapu po trzy razy.
Każdy projekt idzie w tej samej kolejności – od pustego dysku do gotowego eksportu.
Uczysz się raz, montujesz tak samo w każdym kolejnym projekcie.
Z każdym kolejnym – szybciej.
Dostępne raty 3 x 0%

trzeci Wieczór nad tym samym filmem?

Klient miał dostać go w piątek. Jest niedziela. Siedzisz nad timeline’m od dziesięciu godzin. Wszystko niby gotowe, ale wracasz do gradingu po raz drugi, bo coś nie gra z napisami. Poprawiasz napisy – i wraca cięcie, które wczoraj wyglądało dobrze, a dzisiaj kłuje w oczy. Zmieniasz cięcie – i już muzyka nie pasuje.


Mail od klienta: „super, jeszcze tylko trzy drobiazgi”. Trzy drobiazgi to dwa wieczory.


Każda osoba, która montuje, to zna. To nie kwestia talentu. To kwestia pracy bez systemu – skakanie między etapami. Grading, zanim narracja siedzi. Muzyka dopasowana pod cięcia, zamiast cięcia pod muzykę. Albo odwrotnie. Napisy układane, zanim wiadomo, co ma być na końcu kadru.


Montaż nie robi się szybszy, kiedy klikasz szybciej. Robi się szybszy, kiedy przestajesz wracać do tego samego trzy razy.

Co się zmienia, kiedy masz system

USM 2.0 to nie kurs o DaVinci. To kurs o tym, w jakiej kolejności pracować w DaVinci, żeby nie zaczynać dwa razy od zera.


Praca przebiega w systemie czterech pasów: A-Roll, B-Roll, efekty, wykończenie. Grading dopiero wtedy, gdy narracja siedzi. Napisy dopiero wtedy, gdy montaż jest zatwierdzony. Każdy etap ma swoje miejsce – i swoje narzędzia.


Ten sam workflow działa na film weselny, wywiad, video case study klienta, podcast i materiał na YouTube. Bo pliki, dźwięk, narracja, kolor i eksport rządzą się tymi samymi prawami niezależnie od tego, co montujesz.

W środku znajdziesz konkretne metody:

  • Metoda kolorowych klocków – jak z godziny gadania zrobić 10 minut konkretu. Każdy temat to inny kolor na timeline. Oś czasu wygląda jak mapa myśli.
  • Metoda windy – jak posortować dwie godziny B-rolla tak, żeby konkretne ujęcie znaleźć w 30 sekund, a nie w pół godziny.
  • Workflow kolorów na CST – trzy nody, trzy zadania: wejście kamery, korekcja, wyjście monitora. Koniec gradingu „po LUTcie na ślepo”.
  • Gain staging + globalny miks Fairlight – dlaczego muzyka łupie głośniej niż lektor i jak ułożyć ścieżki raz, a porządnie.
  • AI jako asystent narracji – transkrypcja DaVinci + LLM (Gemini, Claude, GPT) do układania wywiadu na temacie, którego dopiero się uczysz.

Reszta to konkrety w odpowiedniej kolejności. Struktura folderów. Proxy. Synchronizacja. Multicam. Cięcie wywiadu pod narrację. B-Roll w mini-scenach, nie pojedynczych ujęciach. Stabilizacja. Rekadrowanie. Speed remap. Napisy AI. Sound design. Mix. Color. Eksport. Archiwizacja.

Wszystko w kolejności, w której pracuje montaż – nie w kolejności, w której Blackmagic ułożył zakładki.

Dla kogo jest ten kurs?

Ten kurs jest dla ciebie, jeśli:

  • Montujesz w DaVinci Resolve (lub planujesz przejść) i znasz podstawy interfejsu, ale czujesz, że montaż zajmuje za dużo czasu.
  • Tworzysz na YouTube, robisz wywiady, podcasty wideo, materiały korporacyjne albo wedding – cokolwiek, gdzie projekty się powtarzają i liczy się czas.
  • Masz dość sklejania workflow z dziesięciu różnych tutoriali na YouTube, z których każdy mówi co innego.
  • Chcesz wiedzieć, dlaczego dany krok wykonujesz w danej kolejności – nie tylko klikać po pamięci.

Nie jest dla Ciebie, jeśli:

  • Otwierasz DaVinci po raz pierwszy – kompletny początek najłatwiej złapać z darmowych materiałów. Mój kanał na YouTube to dobry punkt startu – wracaj tutaj, gdy podstawowy interfejs nie sprawia już problemu.
  • Szukasz „50 fajnych przejść w 5 minut”. To nie ten kurs – efekty pokazuję świadomie, tylko tam, gdzie naprawdę pomagają.
  • Pracujesz w Premiere Pro lub Final Cut – proces montażu jest ten sam, ale interfejs, struktura projektu i narzędzia są inne. Raczej odpuść ten kurs.

Co Znajdziesz w kursie?

BLOK 1 – Fundament

  • Filozofia ultraszybkiego montażu i system czterech pasów
  • Struktura folderów, która ratuje przed media offline
  • Jak DaVinci widzi pliki: relink, Media Management, Project Library
  • Master Settings: klatkarz, color management, Live Save
  • Proxy – jak montować 4K na każdym komputerze
  • Tworzenie własnej listy skrótów do najważniejszych funkcji

BLOK 2 – MONTAŻ

  • Import, LUT-y do podglądu, struktura master bin-u
  • Synchronizacja waveform – i co zrobić, gdy automat się myli
  • Multicam: kiedy używać, kiedy nie, metoda „stop i tnij”
  • Cięcie wywiadu: Ripple Delete Silence, kolorowe klocki, reżyserowanie narracji
  • AI jako asystent: transkrypcja + LLM do układania story
  • B-Roll metodą windy + sortowanie kolorami + budowanie mini-scen
  • Muzyka i jej rola w oddechu narracji + Music Remixer

BLOK 3 – Kolor i Dźwięk

  • Color grading: workflow CST na trzech nodach (IDT/CC/ODT)
  • Sound design: budowa biblioteki Fairlight, struktura ścieżek
  • Gain staging + normalizacja
  • Manual ducking + globalny miks na Fairlight

BLOK 4 – Eksport i Archiwizacja

  • Eksport pod YouTube + preset YouTube 4K
  • Inteligentna archiwizacja: Media Management na surówce

BLOK 5 – Narzędziownia

  • Stabilizacja roztrzęsionych ujęć
  • Rekadrowanie i ukrywanie cięć
  • Cięcia, przejścia i kiedy nie używać efektów
  • Speed Remap na nowym silniku Resolve 21
  • Animacja tekstu i grafik (Transform, motion blur)
  • Napisy AI w DaVinci 21, włącznie z językiem polskim